六本木の２大美術館をフェス感覚で巡る　『サンシャワー：東南アジアの現代美術展 1980 年代から現在まで』レポート

2015年に経済共同体となったASEAN（東南アジア諸国連合）は、 現代アートの世界においても活気を呈しており、国際的にも高い注目を集めている。とりわけ今年はASEAN設立50周年にあたる。

本展では、ASEAN10カ国から選ばれた86組のアーティスト、および作品約190 点を9つのセクションに分けて展示。いわば東南アジアの現代アートの集大成ともいえる本展をみれば、その全体像がつかめるのだ。

展示は2館にまたがる形で、国立新美術館にて「うつろう世界」「さまざまなアイデンティティー」「情熱と革命」「日々の生活」「アーカイブ」の5セクション、森美術館にて「発展とその影」「瞑想としてのメディア」「アートとは何か？なぜやるのか？」「歴史との対話」の4セクションとなっている。

東南アジアの現代美術を紹介する展覧会としては、史上最大規模といわれる本展。その準備も大がかりなもので、森美術館チーフ・キュレーター片岡真実が率いる14名のキュレトリアル・チームが2年半にわたり現地調査を実施。ギャラリーやアート関係者など400件を超える訪問で情報をつかみ、東南アジアの現代美術を日本の観客といかにして共有するか、議論に議論を重ね模索したという。

これだけの時間と労力をかけた展覧会はそうそうないだろう。ぜひ美術館に足を運び、そのダイナミズムと多様性を目の当たりにしたいところである。

新旧アーティストが勢ぞろい！　世界初公開の新作も必見

本展に参加するアーティストは3～4世代にまたがっており、次世代に大きな影響を与えたモンティエン・ブンマー（タイ・1953-2000）やロベルト・チャベット（フィリピン・（1937-2013）にはじまり、90年代に注目されはじめたリクリット・ティラヴァーニャ（タイ・1961-）、ウォン・ホイチョン（マレーシア・1960-）、ヘリ・ドノ（インドネシア・1960-）、そして新世代のホープとして期待が高まるホー・ルイ・アン（シンガポール・1990-）、コラクリット・アルナーノンチャイ（タイ・1986-）などと、注目のアーティストが勢ぞろいしている。

また、スーザン・ビクター（シンガポール・1959-）、 ウダム・チャン・グエン（ベトナム・1971-）やアルベルト・ヨナタン（インドネシア・1983-）、ズル・モハメド（シンガポール・1975-）など、本展のために制作された新作や未発表作品も数多く出展され、東南アジアの現代美術の“今”を感じ取ることができる。

なかでも注目したいのが、近年その活躍がめざましいアピチャッポン・ウィーラセタクン（タイ・1970-）とチャイ・シリ（タイ・1983-）が共同制作した体長8メートルの巨大モニュメント《サン シャワー》だ。

高い天上からつりさげられた巨大な像は圧倒的な存在感を放ち、象の上に浮かぶ色の変化する光の円盤がまた作品の不可解さを増幅させている。本作のモチーフになっている白象は、タイでは国王がほかの象と区別し官位を与えるほど神聖視されているそうだ。その特別な存在が浮遊している不思議な光景は、「サンシャワー」という語に込められた東南アジアの両義性を表しているようにもみえる。

宝探しに、タイ料理。見て触れて楽しめる「参加型作品」

本展の特徴として特筆したいのが、来場者の参加によって作品が完成する「参加型作品」が充実している点である。

アングン・プリアンボド（インドネシア・1977-）の《必需品の店》という作品では、来場者はお店に入って中で売られているものを実際に買うことができる。また、スラシー・クソンウォン（タイ・1965-）の《黄金の亡霊（現実に呼ばれて、私は目覚めた）》という作品では、床一面にカラフルな糸が敷き詰められたなかに隠された金のネックレスを探しだし、見つけられた場合はそのまま持ち帰ることができる。

リクリット・ティラヴァーニャ（タイ・1961-）の《無題 1996（ランチボックス）》では、アーティストが準備したお弁当箱を使用したタイ料理のお弁当を美術館内で食べることが可能だ。その様子をインスタグラムにアップし、来場者と他者がSNS上で交流することによって作品が完成するという趣旨になっている。

ティラバーニャは《パッタイ》という作品でタイ風焼きそばを振るまうパフォーマンスを行うなど、観客とのコミュニケーションを重視したアーティストで、新たなアートの概念を開拓してきた作家でもある。

美術館とタイカレー。この一見接点のなさそうな組み合わせには違和感もある。しかし、この違和感をもってして、「アート」と「日常生活」の隔たりに改めて気づかされ、ティラバーニャによるアートを普通の生活に引き寄せる目論見にいつの間にやら取り込まれるのである。

関連イベント盛りだくさん。東南アジアがもっと身近に

開催期間中は多彩な関連イベントが実施され、現代美術の枠をこえて東南アジアのカルチャーに触れることができる。

例えば、東南アジア各国の良作・話題作を紹介する映画上映会『スクリーニング「FUN! FUN! ASIAN CINEMA＠サンシャワー」』では、それぞれの国の文化や社会状況が反映された映画を通じて、東南アジアの人々が抱く胸の内をビビッドに感じることができる。

あるいは、日本と東南アジアを股にかけ活躍する専門家が東南アジアの現状を語るパブリック・レクチャー『寺子屋サンシャワー』では、東南アジアをこれから知りたい初心者から生粋の東南アジア好きまで、幅広い層の人が関心のあるテーマを入り口に、東南アジアへの知見を深めることができる。

ほかにもトークセッションやアーティスト・リレー・トーク、キュレーターによるギャラリートークからワークショップまで書ききれないほどの課外講座があるので、ぜひチェックしてみてほしい。