GRAPEVINEが閉館直前のumeda TRADに凱旋ーー「立派になって帰ってきました！」バナナホール時代からのホームでの祝祭感あふれるライブをレポート

GRAPEVINE「The Decade Show : Club Circuit 2024」2024.10.17（TSU）大阪・umeda TRAD

GRAPEVINEが、ライブツアー「The Decade Show : Club Circuit 2024」の追加公演を、地元である大阪のumeda TRADで10月17日（木）に開催した。今回は、スピードスターレコーズ移籍10年を記念したアニバーサリーツアー。そして、10月31日（木）に営業終了するTRADは、GRAPEVINEが1997年12月に大阪で初めてワンマンライブを行った会場である。当時の名称は梅田バナナホールだが、ステージや内装は当時の面影を残したまま。

「The Decade Show : Trad Gala」と名付けられているが、「Decade」とは10年という意味であり、この10年で発表された楽曲が披露され、そこに「Trad」に向けて「Gala」という祝祭の意味が込められた。懐かしの場所が閉館するにあたっての特別なライブというよりは、あくまでツアーの追加公演であり、最終公演という軸からブレずに、閉館ながらも祝祭的な意味合いを持たせるのも、何ともGRAPEVINEらしい。​

高野勲（Key）から順に、田中和将（Vo.Gt）、西川弘剛（Gt）、亀井亨（Dr）、金戸覚（Ba）が舞台に登場すると、自然に音が鳴らされ、1曲目「IPA」へと入っていく。青い照明に照らされて、神々しく荘厳な雰囲気。緩やかに歌われ、徐々にうねりを上げて唸り出す。いつも通りのライブに何ら変わりはない。いぶし銀や渋いという言葉を使うのも大変陳腐だが、1993年に結成・1997年にメジャーデビューしてから、GRAPEVINEはずっと何も変わらない。誤解のないように書いておくが、その変わらない良さを毎年毎年更新・進化させているからとんでもないのだ。曲終わりの＜戻れないと＞という歌詞に、何だか勝手にバンドの歴史に重ねてしまいグッときてしまう……。いつだって感情的になるのは聴き手の方であって、いつも通りバンドは淡々とライブを始めていく。

続く「The milk（of human kindness）」でも、ゆっくりどっしりとしたグルーヴを感じさせてくれる。GRAPEVINEの普段の規模感で言うと、数百人のライブハウスで観れることは貴重過ぎて、一睡の余地も無いほど観客は後方までみっちりと詰まっている。考えてみれば、前回の大阪のライブは大阪城音楽堂であり、やはり貴重過ぎる。全ての演奏が心地好く、高野のテルミンや金戸のマラカスといったイレギュラーな楽器も堪らなく気持ち良く合わさっていく。いつものことだが、観客たちも基本は心身委ねながら落ち着いて聴いていて、だからこそ、高揚した時に突き上げられる拳や両手に興奮のリアリティーが現れている。フロア一番後ろに設置されたPA卓の後ろにある席でライブレポートをノートに記していたが、スタッフまでもが自然に体を揺らしているのは、本当に良質の音楽である証明しているように思えた。

「昔はバナナホールと言いまして、私たちが東京出る直前に大変お世話になったライブハウスです。ここのインディーレーベルからCD出させてもらったり。ここには感慨深い想いがあります、床とか……」

などと田中は話すが、決して感傷的に湿っぽくならないのが、やはりGRAPEVINEらしい。そこからの「Big tree song」では、最初のウォータードラム的な水のバシャバシャという音のループや中盤のハンドクラップでのビートが、通常感と高揚感の両方を体感させてくれる。去年リリースされた「雀の子」では、やたけた関西弁のド迫力というか最早凄みというか、独特の重厚感に飲み込まれるしかない。「大阪のアモーレたちよ！　堂山のアモーレたちよ！　久しぶりやの！」と関西感を残してのMCからの「実はもう熟れ」の流れも凄かったのだが、この日は、ここでのMCを皮切りに大阪だけでなく、堂山という地名を言っていたのが、関西人としては土着感が伝わってきて、なんだかとても嬉しかった。

終盤、「Ready to get started？」と終盤とは思えないスタートダッシュをぶちかまし、田中が手にした団扇の面を返すと、そこには忍者のイラストが！　今年7月にリリースされた最新曲「NINJA POP CITY」から「リヴァイアサン」と、やはり終盤とは思えない疾走や激しさが感じ取れる。で、ここからのラストスパート4曲が物凄かった。亀井作曲による珠玉のミディアムナンバー「雪解け」ときて、不穏なビートからHIPHOPな味わいもある衝撃度が高い田中作曲の「アマテラス」、同じく田中作曲で異形な言葉と音がドスンドスンと響きまくる「ねずみ浄土」。ラストナンバーは亀井作曲の珠玉のメロディー「すべてのありふれた光」。珠玉と異形が交互に心を鷲掴んでくるのが、まさにGRAPEVINE。この日の「ねずみ浄土」の威力は特筆すべきというか、ドスンドスンと馬鹿みたいな擬音を先述したが、じわじわ差し迫ってくる音と言葉……。＜新たな普通＞という歌詞が印象的だが、普通に見せかけて新しく仕掛けてくるのが、GRAPEVINEの醍醐味であり、真骨頂なのだろう。

「バナナホール時代から、どうもありがとうございました。無くなると寂しいですよね、無くなるんでっせ？　みなさんも、さぞかしバナナ時代からたくさん思い入れ、思い出があるでしょう。色々思い出があるんですけど、これがスペシャで流れるのは面白いですね。ちゃんと残るわけですから……あのね！　バナナ時代からやってた曲やりますね！」

アンコールでビール片手に出てきた田中は「あのね！」部分で甲高い声になり、つい観客たちも笑う中、ここにきて1990年代にバナナホールで演奏していた曲へと向かっていく。「TIME IS ON YOUR BACK」。1997年にプレデビューシングルとして、タワーレコード限定で100円カセットテープで売られた楽曲。大反響がありすぎて、すぐにシングルCDとしてもリリースされた楽曲だが、「そりゃ売れるわ。そりゃ東京行くわ……」としか感想が出ない程の異様なスケール感。これを20代の若者たちが大阪から鳴らしていたのは末恐ろしすぎる。当時から観ていたイベンタースタッフも「（当時の関西で）頭ひとつ抜けていた……」と振り返っていた。そして、「through time」「君を待つ間」と当時からの楽曲が鳴らされていくが、若くして貫禄ありすぎる曲を作りすぎでしょ……と唖然としてしまう。

ラストは田中作曲「覚醒」。ベタな言葉遣いで申し訳ないが、この覚醒感を20代で表現しているのは超越しすぎている。でも、よく考えたら、現在に至るまでGRAPEVINEというバンドは覚醒しっぱなしなのだ。驚異的であり圧倒的であり……。

ここで終わりのはずだった。しかし、観客たちは帰らず拍手は鳴りやまない。しばらくすると舞台上でスタッフがギターを運び出す。すると喜びに満ち溢れた拍手が鳴り響く。PA卓にいるスタッフたちも慌ただしく、小さな声で口々に「Alright」と言っている。

「めったにせんダブルアンコールやらしてもらいます！　激レア！」

観客からは「どうもありがとう！」という言葉も飛ぶ。まさしく祝祭が醸し出す空気。

「立派になって帰ってきました！」

立派になるのがわかりきっていた1997年のメジャーデビュー。2024年、本当に当たり前の如く立派になってホームに帰って来た。

「また帰って来るでー！」

かつてバナナホールと呼ばれたライブハウスは無くなってしまうが、GRAPEVINEはこれからも覚醒しまくって、また大阪に帰ってきてくれる。その上で、何よりも何よりも、この日の祝祭を目撃できたことが尋常じゃなく喜ばしい。

取材・文＝鈴木淳史　写真＝オフィシャル提供（撮影：石倉風輝）