洋舞家・振付家の名倉加代子が登壇した、劇場セミナーシリーズ『幕が上がる、その前に』のレポートが公開　Vol.04は9/24に開催

2026年7月30日（木）にP.O.南青山ホールにて、劇場セミナーシリーズ『幕が上がる、その前に』Vol.03を、ゲストに半世紀以上、舞台芸術を牽引してきた洋舞家・振付家の名倉加代子を迎え、開催した。当日のレポートが届いたので紹介する。なお、公式HPでは詳細版が公開されている。
 
本セミナーは、「劇場とは何か」という問いに、舞台の内側から向き合いながら、多様な視点で劇場のあり方を探っていくシアターワークショップ主催の『劇場セミナー』シリーズのひとつ。

名倉加代子の豊富な経験に基づく話を通じて、「舞台芸術とは何か」「劇場とは何か」、そしてこれからの劇場について改めて考える90分となった。

開催レポート

名倉の経験をもとに「劇場とは何か」を語る、今回の鼎談。児童舞踊やバレエ、テレビ草創期の生放送番組を経て、自らの踊りを見つめ直すためニューヨークへ渡った名倉。現地のレッスンで「ここにいる誰よりもジャズのフィーリングがある」と認められたことが大きな転機となり、その後の創作活動の礎になったとダンサー人生を振り返った。

新宿コマ劇場や宝塚大劇場、青山劇場など、それぞれの劇場の個性が作品づくりに与える影響についても言及。なかでも青山劇場は、完成当時最先端の舞台機構を見て「機構に負けない表現をつくらなければ」と考えたエピソードを紹介。劇場の特性を活かしながら、それを超える創造性を追求する姿勢を語った。
 
理想の劇場については「あの劇場に行きたいと思える場所」であることが大切だとコメント。客席の位置によって異なる魅力があるからこそ、「2枚を買いたくなるような作品をつくりたい」と語った。

テレビでは伝わらない熱気や息遣いが交わる場所こそ劇場の本質とする名倉の言葉から、劇場が人と人の感情をつなぐ特別な空間であることを改めて感じる時間となった。

なお、劇場セミナー『幕が上がる、その前に』Vol.04は2026年9月24日（木）P.O.南青山ホールにて、舞台美術・舞台照明と劇場について実施される。ゲストは舞台美術家の松井るみ、舞台照明家の勝柴次朗。