バリトン黒田博に聴く東京二期会『パルジファル』～70周年記念公演に大役アムフォルタス役を歌う

『パルジファル』上演をめぐって

――この混沌とした時代に『パルジファル』のような壮大が上演される意義についてどのように捉えていますか。

木島始氏の詩で信長貴富氏がお書きになった合唱曲で「とむらいのあとは」という混声合唱の作品があります。作品の詩の中に

〈倒れた人の魂が歌えなかったものを夢見よう。銃より人をしびれさす ひきがねひけなくなる歌……〉 （筆者任意による引用）

というくだりがあります。この詩を初めて目にした時、「すごい詩だな」と感じました。銃口を向けている人が引き金を引けなくなるほどの歌が歌えたら、と、信長さんにソロバージョンを作っていただき、心に止めて歌い続けています。

今回の『パルジファル』上演に際して、自分の中ではコロナやウクライナの問題と結びつけて考えてはいませんが、きっと本番が終わってから「ああ、こうなんだな」という思いがたくさん芽生えてくるのだろうと思います。後々、この７０周年記念公演の『パルジファル』の上演というものが何かしら良い意味でいろいろな方向に発信力を持つものであればいいなとは感じています。

もう一つ、コロナ禍においても、ウクライナとロシアの件においても、我々はSNSの持つ力とその恐ろしさの両面を実感しました。そのような経験を通して、我々、演奏家として皆さんにお伝えできるのは、オペラやコンサートのように生の空気振動が呼び起こす感覚や感情というものに嘘や偽りはない、ということです。そのような思いをぜひ皆さんと会場で共有できたら嬉しく思っています。

――他の出演者の方々に関してもホットな話題をお聞かせください。

今回、以前のプロダクションご一緒した方々と再度共演する機会に恵まれたのは嬉しく思います。クンドリ役の田崎尚美さんや橋爪ゆかさん、グルネマンツ役の友清崇さん、そして、パルジファル役の福井敬さんです。福井さんとは同じ年ですので、今となってはお互い身体のことについてばかり話していますが、しかし、10年の時間の経過とともにお互い深化した部分も感じています。

田崎さんは、“深化” というよりも、むしろ “進化” がめざましく、すばらしいワーグナー歌いになっています。グルネマンツの加藤宏隆君はまさにこの役にふさわしい、羨ましいの程の美声の持ち主です。落ち着いていて本当にいいグルネマンツです。朗々と歌うというよりも、まさに美声の語り部という感じです。

あと、若い歌い手もどんどん育っていて、現場がつねに活気にあふれているのも素晴らしいことです。彼らがしっかり勉強しているという印象を受けていますね。

――若い出演者の方々も『パルジファル』の音楽に圧倒されることなく……。

これから舞台に上ってオケとともに音楽を作り始めると、ワーグナー初体験の方々はびっくりすると思いますね。私もワーグナーを初めて歌ったのは二期会創立40周年の年の30年前のラインの黄金（ドンナー役）でしたが、オケ合わせで今も忘れられないような体験をしたのを覚えています。今回もそのような経験をなさる若い歌い手さんがたくさんいると思いますし、ぜひそれを感じて欲しいと思っています。

――ヴァイグレさんの音楽でそのような体験ができるわけですから幸せですね。

本当ですね。また読響さんの音が素晴らしいんですよ。

――ちなみに、オペラ公演の見どころのひとつに「衣裳」があると思います。プロダクションによって、伝統的なものから現代的なものまで様々で、中には驚くような奇抜な衣裳による公演もありますが、今回はいかがでしょうか？

はは、それはお楽しみですが、「えーっ」という恰好の人もいますね。

――アムフォルタスはいかがでしょうか？

「え～っ」というほどではなく、「ほーっ」というくらいだと思います（笑）。そこらへんはぜひお楽しみになさってください。

取材・文＝朝岡久美子　撮影＝荒川潤