『N・S・ハルシャ展：チャーミングな旅』　現代アートで、南インドから宇宙までを旅する午後

ではまず簡単に、N・S・ハルシャ氏についてご紹介。1969年、インド南部のカルナータカ州マイスール生まれ。美術大学時代にインド北部のヴァドーダラーで生活をしていたり、短期的に海外で滞在制作をしていましたが、あとはずっと生まれ故郷のマイスールを拠点に活動しています。日本での個展は2008年の銀座メゾンエルメスフォーラム以来とのこと。この森美術館の個展のオファーが来たときに、「自分の20年（大学院を卒業しマイソールに戻ってからこれまで）を振り返るいい機会かも」と考え、この企画が始まったそうです。ハルシャは「この旅の中で、ぜひ皆さんもご自身の旅路を振り返って見てください」とコメント。

一つの絵の中にある、いくつもの人生（旅）

《ここに演説をしに来て》は、本展のパンフレットや公式サイトにも登場する代表作。多国籍の老若男女、ヒーロー、アートスター、神様、動物など2000以上の異なるキャラクターが一緒くたに描かれています。作品の中に黒い雲のようなものがあるのですが、何かわかりますか？　ハルシャ曰く、「これは悪いことの予兆、黒いエネルギー」なのだそうです。「この絵の完成には、こういう悪いものも描く必要があった」とのこと。

子どもたちが見つめる未来

これらは、ハルシャが展覧会前に港区の小学生と「どんな大人になりたいか」を想像し、その夢を大人向けのワイシャツに描くワークショップを開催した際に作られたもの。

「どんな大人になりたい？」の問い中で、私が一番納得した答えは「こんなシャツを着て会社に行ける大人になりたい」。ほんとだね！

落ちた物に新しい価値を

旅の途中に突如現れる、黄金の柱。これに塗られているのはスパイスの「ターメリック」です。柱の足下には剥がれたターメリックが散らばっており、それには金箔が塗られています。こうした「落ちたものに新しい価値をつける」という思想は、なんともハルシャらしいというか、現代美術らしいというか。これからの時代に大切にしなければいけないことは、そういった考え方なのだろうと思わされます。

ハルシャの宇宙の入り口、マイスールを知る

そしてこの展示を見ると、ハルシャの日常には動物たちが身近にいたこと、漫画が大好きな子供だったことなどがよくわかります。彼の作品にも、コミカルに描かれた動物がたくさん登場しますものね。みなさんも、自身にとってのマイスールのような場所を想いながら鑑賞してみてはいかがでしょうか。

作品の中に入ってみる

《空を見つめる人々》は、天井が鏡になっており、自分も作品の一部になることができるという作品。どちらが絵の中にいるのか、見ているのか見られれているのかがわからなくなります。どちらの世界も同じ、ということでしょうか。

その猿が指さす物は？

会場のラストにあらわれる、5匹の猿と1匹の小猿。よく見るとしっぽがからまっていて、それは同じ部屋に展示された猿の絵の中にも認めることができます。この猿は「ハヌマンラングール」といって、インドでは“風の神様ハヌマーン”の従者としてとても大切にされている存在。この作品は、ハルシャの新しいスタジオの工事中に、雨どいの上に座って１頭のサルが中の様子をじっと見ていたことに着想を得て作られたとか。

森美術館チーフ・キュレーターの片岡氏の言葉を借りると「歴史と叙事詩の国、インド」。何度でも行ってみたくなって、そしていつも違う顔をしていて、でもそこで丁寧な暮らしをしている人がいる。そこから、旅路が、そして未来が広がっている。良いことも悪いことも受け入れて、繰り返しながら、またどこかへと向かって行く。欧米寄りの考えとは異なったインド的な思想は、これからの世界を救うキーになりそうな予感がします。N・S・ハルシャとは、その道筋を示す、水先案内人なのかもしれません。