バレエ初心者は観た、「ROHシネマシーズン 2017/18」ロイヤル・バレエ『くるみ割り人形』～本日1/19より上映の話題作

「英国ロイヤル・オペラ・ハウス（ROH） シネマシーズン 2017/18」ライヴ上映。2017年12月に一週間上映され連日超満員を記録、2018年1月5日～11日に、TOHOシネマズ日本橋にてアンコール上映もされた話題のロイヤル・バレエ『不思議の国のアリス』に続き、早くもバレエ次回作がスクリーンに登場する。ホフマンの童話に基づくデュマの小説をバレエに仕立てた『くるみ割り人形』が、2018年1月19日（金）～25日（木）まで、東京・千葉・神奈川・愛知・大阪・京都で上映される（仙台・福岡は1月20日～26日、札幌は2月17日～23日）。今回は、2017年12月5日にロンドンはコベントガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスで上演されたピーター・ライト振付版である。

ここでは少々趣向を変えて、バレエ初心者の視点から、このロイヤル・バレエ『くるみ割り人形』を紹介したい。

子どもから大人まで数多のダンサーたちが出演。第一幕前に18分間上映される解説+インタビューでは、兵隊やネズミを演じる11歳～12歳の子どもたちが、「憧れのスターと共演できて嬉しい」と目を輝かせる。

さて、この子どもたち、ロイヤル・バレエ・スクールの生徒もいるのだろうか。ミュージカル『ビリー・エリオット』で、ビリーが受験し合格した、あのロイヤル・バレエ・スクール。そこからロイヤル・バレエ団へと上がってゆくダンサーも多い。

その『ビリー・エリオット』において、『くるみ割り人形（The Nutcracker）』は、ビリーの親友マイケルが、チュチュを着てビリーに踊りをせがむシーンにおいて股が裂けてしまい、「Nuts cracker！」と叫んでいたことでもおなじみだ。「くるみ割りって、痛いのね」的な翻訳がされていただろうか。イギリス英語で「nuts」とは睾丸のことだ。「タマが割れちゃう！」を、バレエの名作とひっかけるセンスの効いたセリフだった。ちなみにダンサーたちは、タマが割れないように、タイツの下にサポーターをつけている。ビリーのオーディションの際に、炭鉱夫の父親にタバコを差し出してきた男性ダンサーと同じスタイルだ。

さて筆者は、バレエについてはほぼ門外漢だが、英国ロイヤル・オペラ・ハウス（ROH）の『不思議の国のアリス』で、すっかりバレエの楽しさ・美しさに、ビリビリと魅了されたのだ。そう、『ビリー・エリオット』における「Electricity」のように。

場面場面の可愛さ、美しさ。遊び心に訴える視覚演出。バレエとは、言葉を発せず、表情と身体でもって表現する。それは海外でも、どこででも通じるものなのだ。今回の『くるみ割り人形』も、「バレエの古典作品って高尚で、踊りだけで表現されてもわからないんじゃないの？」と身構える心配はゼロ！ 世界のトップ・バレエとは、美しすぎるダンサーたちが、その魅力を余すところなくみせてくれる、究極のノンバーバル表現なのだと気づかされる。

『くるみ割り人形』第一幕は、ヴィクトリア王朝の時代のドレスや装飾が、美しく描かれる。動物や人形が踊り出し、舞台に雪が舞う。子どもたちがピョンピョン跳ねる小ギャロップや、クリスマスツリーが大きくなる等の場面が楽しい。少女クララ役のフランチェスカ・ヘイワード、くるみ割り人形役のアレクサンダー・キャンベルが、お菓子の国へ向かうところで第一幕は終了する。くるみ割り人形役のアレクサンダーは、『不思議の国のアリス』上映にて司会を勤めていたスター・ダンサーである。

ここまででも大いに楽しいのだが、特筆すべきは第二幕！ ロシア・アラビア・中国の踊りが続くのだが、それがもう、見せ場、見せ場、見せ場！なのである。ひとつひとつの踊りごとに拍手を送りそうになる出来栄えだ。そしてバレエ初心者であっても、「この曲も、この曲も知っている！」と、心までも踊ってしまった。

筆者注目はアラビアの踊り。普通、人間は動いたらシワのひとつも寄りそうだが、ダンサーの腰には無駄な肉が1ミリもないから、それがない。どんなに踊っても美しいままなのだ。それにはあんぐりと口を開けて見惚れるばかり。

その第二幕でも最大の見せ場は、ラストに控えるサラ・ラムのこんぺいとうの精、スティーヴン・マックレーの王子によるパ・ド・ドゥだ。スティーヴン・マックレーは、『不思議の国のアリス』において、あのタップダンスを見せてくれたマッドハッターを演じた人物……といえば、「それは見逃せない！」と思うファンも多いだろう。

サラとスティーヴンが組むのは初めてだそうで、2人での踊りをより美しく見せるために、実際にピーター・ライト振付でこんぺいとうの精を踊ったレスリー・コリアが指導にあたる様子が、第二幕直前の解説+インタビューで見られる。

なお、ここでは『不思議の国のアリス』上映の際同様、トゥシューズのCMが入る。2～3日で一足履きつぶしてしまうほどにハードなバレエの世界、スポンサーは必須なのだと思わされる。ダンサーは、舞台の上で息を切らすことが禁じられている。汗ひとつかかず、足音もたてず、優雅で軽やかに踊るには、強靭な体力と、日々の厳しいレッスンが必須なのだ。

上演時間は、
解説+インタビュー：18分
第一幕：53分
休憩：13分
解説+インタビュー：18分
第二幕：58分
の、2時間40分。だが、体感時間はあっという間。とにかくウットリしているうちに、時があっという間に過ぎてしまう。ダンサーたちは立ち姿だけでも美しく、カーテンコールの花の受け渡しすら、「美」なのだ。

ミュージカル『コーラスライン』の「At the Ballet」に、こんな歌詞がある。
「Everything was beautiful at the ballet」
バレエをやっている間、観ている間は、浮世の憂さもすべて忘れられる。それほどまでに美しい。

終映後、司会者がこう叫んだ。
「What a treat！」
伝統あるチャイコフスキーのスコアと、色褪せないピーター・ライトの振付を特等席で堪能できるのは、クリスマスのご褒美だ。そんな気持ちがこの一言に詰まっていた。筆者も幸せな溜息をつきながら、「バレエって、こんなに楽しいんだ!!」と、あらためて驚きと嬉しさでいっぱいになった。もう1月ではあるけれど、クリスマスのハッピーな気分を味わうには、まだ遅くない。映画館の大スクリーンで、クララと不思議なクリスマスの一夜を体験しよう！