ただの「インスタ映え」じゃない！　私たちの常識が覆される『レアンドロ・エルリッヒ展：見ることのリアル』をレポート

2017年11月18日（土）～2018年4月1日（日）の期間、六本木の森美術館で『レアンドロ・エルリッヒ展：見ることのリアル』が開催される。レアンドロ・エルリッヒは、1973年アルゼンチン生まれのアーティスト。世界中の美術館や芸術祭に出展しており、日本でも金沢21世紀美術館の恒久展示《スイミング・プール》などで知られる。

今回は、エルリッヒの初期作品から最新作が一堂に会する、世界でも最大規模の展示だ。全44点のうち8割が本邦初公開、6点が大型インスタレーションという注目すべき内容である。以下、プレス内覧会と共に、見たことのないような世界を提示してくれる作品の数々をレポートする。

プレス内覧会にて、森美術館館長・南條史生は「エルリッヒの作品には驚きがあり、魔術的な魅力で不可思議な体験を与えてくれる」と絶賛した。本展キュレーター／森美術館キュレーターの椿玲子は、「参加型の楽しめるインスタレーションで知られているが、今回は社会構造への批評的な視点に基づくものも紹介している」ことを強調。そして本展アーティストのレアンドロ・エルリッヒは「私自身もワクワクしている。情熱をここ日本で拡散したい」と語り、熱い思いを示した。

その後、タレントの本田望結・本田紗来姉妹が登場。インスタレーション《建物》の中でさまざまなポーズを披露し、場を一層盛り上げた。

本展全体を予感させる「反射」という言葉

水面に浮かんでいるかのように見えるボート。しかし実際は水がなく、水面の像はボートと同じ素材でできている。本展冒頭の《反射する港》は、観る者の意表を突き、驚きに満ちた体験を予感させる。タイトルの一部である「Reflection」（反射）という語は、「熟考」「省察」という意味も持つため、私たちが普段思い込みでものを見ていることや、見えているものをそのまま信じ、物事を見たいようにだけ見ているという自覚を促すようでもある。

過去と未来を暗示する“現在の亡霊”

半透明の幽霊が漂う教室を見ると一瞬ぎょっとするが、亡霊の正体はガラスの手前の観客。本展のために制作された《教室》は、日本における少子化や地方の過疎化の問題をテーマとする。廃校でこちらを見つめる分身は、かつては生徒だった過去の自分や、いつか肉体を失う将来の自分、そして日本の未来の問題を含むのだろう。

マンションの生活風景をのぞき見しているようなビデオ・インスタレーション《眺め》は、時折住人たちがブラインド越しにこちらを見つめる。そのため、鑑賞者は見るだけではなく見られる存在であり、単なる傍観者ではなく当事者であることを意識する。

25台のモニターで一つの部屋を捉える《部屋（監視Ⅰ）》が映しているものは、特徴のないテーブルや椅子。無個性なものであってもわざわざ映像として撮られることへの違和感や、特別なことをしなくても常に誰かに見られていることを示すようだ。