ロック界 異端の巨人 フランク・ザッパのドキュメンタリー映画『ZAPPA』、いよいよ公開

アメリカが生んだ異端のロック・ミュージシャン、フランク・ザッパ（1940年12月21日－1993年12月4日）。ジャンルを超えた作曲家、編曲家、ギタリスト、そして思想家とさえいってもいいかもしれない。そんな彼の圧倒的な独創性と革新的人生に迫る、初の遺族公認ドキュメンタリー映画『ZAPPA』がいよいよ2022年4月22日（金）より日本で公開される。

本作『ZAPPA』の監督を務めたのが、アレックス・ウィンターである。彼はブロードウェイ俳優を経て、チャールズ・ブロンソンの当たり役ポール・カージーのシリーズ第三弾『スーパー・マグナム』（85）でブロンソンと争うギャング役で映画デビュー、『ビルとテッドの大冒険』シリーズではキアヌ・リーブスとともに主演を務めた。映画監督としては、『ミュータント・フリークス』（93）などの監督作品も誇る多才な映画人だ。近年は硬派なドキュメンタリー映画作家としての評価と実績を急速に高めている。そんな彼が5年以上の時間を制作に費やした作品こそ『ZAPPA』なのである。

フランク・ザッパといえば遺した作品の数的および内容的な凄まじさと、変態・奇人変人といったイメージにより全体像を把握することは非常に困難であり、ザッパをまだ聴いたことのない人のなかには、音楽史において決して触れることのできない、触れてはいけない領域と感じている人々も少なくない。

しかしアレックス・ウィンター監督は、「フランク・ザッパ」という巨人に恐れ戦かず、一人の芸術家の人生を、映画を通して感じてほしいという願いを『ZAPPA』に込めた。すなわち、彼が『ZAPPA』において試みたことは、歴史的事実を描く一般的な音楽ドキュメンタリーのフォーマットではなく、フランク・ザッパという人間の内面を、ザッパを知らない人にも理解できるようなるべく分かりやすいかたちで制作するということだった。

音楽家としてのザッパ、社会問題を反映させた歌詞や発言と政治的主張、そして個人の自由と表現の自由の脅威にひとり敢然と立ち向かうザッパ。どんな創作物にも＜笑い＞の要素を盛り込みつつ、考えは真っ直ぐでブレなかったザッパの心情・思考を、どんな人でも分かり得るよう紐解いた。そんなアレックス・ウィンター監督から日本公開に向けてメッセージが届いたので紹介する。

フランク・ザッパは、60年代にロック史上初の2枚組アルバム『フリーク・アウト』でデビュー。以後、ロックにとどまらずドゥーワップからリズム＆ブルースといった大衆音楽からジャズ、現代音楽などの芸術音楽までを取り込んだ雑食的なスタイルに、舌鋒鋭い政治批判と強烈なシモネタが同居する歌詞世界で死後30年近くが経過したいまでもなお存在感を失わない異端のミュージシャンである。商業芸術、商業的な成功とは別次元の世界に存在し、ビートルズ、デヴィッド・ボウイ、エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、トム・ウェイツほか数えきれないミュージシャンに多大な影響を与え、ローリング・ストーンの「史上最も偉大な100人のギタリスト」において第22位に選出されたロック史上の巨人だ。その生涯を、何千時間にもおよぶザッパ本人が遺したアーカイヴ素材を駆使して綴るドキュメンタリーこそ『ZAPPA』なのだが、このアーカイヴ素材が公となるのは初。

多方向に回路を解放していたザッパならではのジャンルを超えた貴重な映像も満載だ。舞踊ファンならば、ザッパ生前最後の作品『The Yellow Shark』の1992年9月フランクフルト公演の映像においてラ・ラ・ラ・ヒューマンステップスの迫力あるダンスと再会できて感涙することだろうし、現代音楽好きならば、エドガー・ヴァレーズやピエール・ブーレーズの姿を見出して微笑むことだろう。

そして何よりも、チェコスロバキア（当時）の民主化を果たした「ビロード革命」後に同国を訪れてライブをおこなったザッパへの熱烈歓迎ぶりやザッパによる挨拶に触れることは、ウクライナ危機のいま、観る者に新たな感慨をもたらすことだろう。

もちろん、これらは氷山の一角にすぎない。上映時間は128分だが、その凝縮度は凄まじく高い。単なるミュージシャンのドキュメンタリー映画とは一線を画した内容と、伝説的なアーティストの妥協なき精神を見事に描き、ザッパ・フリークはもちろん、ザッパ入門者にも最適という、実に待望のドキュメンタリー作品といえる。

なお、本作の日本公開にあわせ、素晴らしい音源満載の映画『ZAPPA』サントラと『200モーテルズ』50周年盤の日本盤CDも発売された。さらに、バリー・マイルズ著の新たな評伝本『フランク・ザッパ』も先日発売された。過去にも興味深いザッパ関連書籍は多数出版されている。この機にザッパの世界にどっぷり浸かってみてはいかがだろうか。