「超音楽宣言」とは？　ODD Foot Worksがサポート２人と共に作り上げたアルバム『Master Work』の覚醒に迫る独占5人インタビュー‼

ODD Foot Works、約3年ぶりとなるサードアルバム『Master Work』は「超音楽宣言」というキャッチコピーが表している通り、音楽の面白さを追求し尽くしたような本質的なミクスチャーアルバムとなっている。これまでのマスにもコアにも刺せるヒップホップというところから、有無を言わさずど真ん中に刺さるエネルギーが渦巻いている。この大躍進は、ライブマニュピュレーターのYohji Igarashiと、昨年7月からODDに参加し始めたMPCプレイヤーのTaishi Satoというサポートメンバー2人が制作に関わったことも大きいという。そこで、SPICE独占でPecori（Rap）＆Tondenhey（G）＆SunBalkan（B）というODDの3人＋サポート2人のインタビューを実施。いかにして『Master Work』が生まれたかに迫った。

――『Master Work』がとても良くてびっくりしたんですが、どんなところから制作が始まったんですか？

Pecori：去年、５人で会議室に集まって、アルバムのコンセプト決めをしたんですね。そこで、具体的にトラックリストを作って、一曲ずつのコンセプトを仮で作っていった。YohjiとTaishiにも制作に参加してもらいたかったんで、どの曲をプロデュースしてもらうかっていう割り振りもやっていきました。

―――１曲ずつのコンセプト決めというと、アルバム資料の曲解説にある通り、“ニュージャックスウィング”とか“SMAP”とかですか？

Pecori：そうですね。それぐらいのデカい感じの括りでパッパッパッって書いていきましたね。

SunBalkan：正直ここまでバラバラな曲が集まると思わなかったよね。TaishiやIgarashiさんの引き出しを開けられたのも大きいと思います。意図してバラバラなアルバムを作ろうと思ったわけでもなく、単純に「こういう流れのアルバムがあったらいいよね」っていうのを作ってみたら思いのほかバラバラになった。けど、まとまりもあるっていう。

Tondenhey：「ODD Foot Worksってジャンルなんだよ」って言っちゃえばいいのかと思ってきて。そうすればもうジャンルが聞こえなくなるじゃないですか。そもそも音楽を聴いてジャンルが聞こえるってことは……みたいなところもあるから。

Pecori：ODD Foot自体、元々ひとつのジャンルをコンセプトに掲げてるわけじゃなし、ビートメイカーもいてベーシストもギタリストもいる編成で作るとこうなるんだと思います。「ジャンルジャンルうるせえな」みたいな感じはODDやっていて感じることではあります。

SunBalkan：あるね。

――今はもうジャンルレスなのが当たり前の時代ではありますからね。

Tondenhey：だから芯みたいのが大事になってきたのかなと思って。いろんなライブを経ることで、５人の結束が強くなってきて、芯も強まってきたことで色々なアプローチに手を出せるようになったところはあると思います。

■MPCを入れたことで使える音色がだいぶ増えた（SunBalkan）

――生ドラムの５人編成の時はKing Gnuの勢喜遊さんが参加していますけど、そもそも昨年からMPCとしてTaishiさんを入れたのは？ 

Pecori：遊くんがいない時はトラック出しのビートでライブをやっていて。それが続いた時に、「ライブハウスでこのアプローチだと結構キツいものがあるね」っていう話にメンバーとなったんです。だったら人力でビート叩いている方が良いライブができそうだよねってことになって、MPCが良いんじゃないかっていう話になりました。当時Taishiはベース弾いたりトラックメイカーをやっていて、MPCはやったことなかったんですけど。

Taishi：TondenheyとZattaってユニットを組みながら、一緒に住んでる時期があって。そこでふと「MPCやってみるか」みたいな話になったんです。結構な見切り発車でしたけど（笑）。

SunBalkan：その前からキイチ（Tondenhey）の家で制作してる時、チラチラとTaishiの部屋をノックして、「これどうにかなんないかな？」って相談したりもしてたんですよね。

Tondenhey：Taishiはジニアス系というか、本当に器用で何でもできちゃうんですよ。

Pecori：生ドラムだとライブでいわゆるロックバンド的なアプローチになりがちだけど、それと差別化したくて。MPCだとビートも太くなるし、ヒップホップ的に首を振りやすい。お客さんの聞き方や感じ方が結構変わって、両方のアプローチができるようになったのが良かったと思います。

SunBalkan：使える音色がだいぶ増えましたね。ライブでできることの幅が広がったし。

――IgarashiさんはTaishiさんが加わってどうですか？

Yohji：僕がやること自体は特に変わっていないんですが、佐藤君はすごく才能があると思います。あとやっぱり人柄が良いからなんだろうな。僕はODDが初めて関わったバンドなんですけど、いいヤツっていうのがマジで大事なんだなと。そうじゃないと突き詰める段階で深度が浅くなる。

SunBalkan：間違いない。MPCをやってたわけじゃないから、入りが“いいヤツ”。

Taishi：いいヤツだから呼ばれました(笑)。僕は元々１枚目の『ODD FOOT WORKS』を作ってる段階から聴いててファンというか好きで。だから制作に混ぜてもらえて嬉しかったんですが、メンバーでもないから一歩引かなきゃっていう気持ちがあって。だから今回しっかり混ぜてもらえて嬉しかったから頑張りました。

■Yohjiさんがクラブやヒップホップっていう路線で考えていったとしたら僕はJ-POPがテーマでした（Taishi）

――TaishiさんとTondenheyさん主導で作ったという第一弾シングルの「I Love Ya Me!!!」はニュージャックスウィングに中盤トラップっぽい展開が入ったり、かなり今っぽくアレンジされている印象があります。

Taishi：良くも悪くもニュージャックとトラップを差別化してないというか。僕はニュージャックの入口が『ビーストウォーズ 超生命体トランスフォーマー』っていうアニメのオープニング曲なぐらいなんで、ニュージャックスウィングに対して「あの派手なサウンドね」ぐらいの印象で、ニュージャックスイング単体としてのことはあまり深く考えてなかったです。

Tondenhey：俺もいろんな音が好きで聴いてますけど、「このジャンルとこのジャンルを掛け合わせたら面白いことになるかも」っていう感覚がそもそもなくて、いい感じの曲を作ろうと思ったらそうなってた。後からそうやってジャンルの組み合わせになってることを指摘されて「へえ」って思うっていう。

――もう１曲Taishiさんがプロデュースしてる「ジュブナイルジャーニー」はクワイア的なアプローチです。

Taishi：Yohjiさんがクラブとかヒップホップっていう路線で考えていったとしたら、僕はJ-POPがテーマでした。俺は歌謡曲が好きなので、その角度からJ-POPを捉えてみた。それでイントロも歌謡曲みたいにストリングスから始まって、日本らしいＡメロBメロサビっていう、サビがどこかわかりやすい展開にしつつ、Cメロも作りました。ODDはマイナーキーの曲が多いので、わかりやすいぐらいメジャーキーで作ることを意識した。アルバムに入っていて、対比としてちゃんと効果的な曲が作れたかなと思いますね。

――Igarashiさんがプロデュースしてる「SEE YOU DAWN」はオートチューンがかかりまくったヒップホップですが、途中で急にロック感が出ますよね。

Yohji：僕は基本クラブミュージックの人間なので、バンドサウンドとどう混ぜるかなって思った時に混ぜないっていう選択肢も全然あったんですけど、一緒にライブをやってきた経験を踏まえると、バンドインのところが沸点になるようなものにしなきゃいけないと思いました。ビートをスイッチさせたのはライブを一緒にやってきたから生まれた発想だと思います。この曲だけミックスもやらしてもらったんですけど、Pecoriのボーカル処理がすごく多くて。

Pecori：俺はガヤとかすぐ入れたがっちゃうタイプなんですが、この曲はトラックが良いんで嬉しくなっちゃっていろんなコーラステイクを全部投げて、エディットを含めてYohjiにお任せしました。

SunBalkan：Pecoriの声、何人か消した？

Yohji：いや、むしろ5人ぐらい増やした。

Pecori：これ何人か消されるだろうなと思って送ったんだけど、基本全部活きてるミックスになっててマジですごいなって思った。

SunBalkan：でも、うるさい印象が全然ないのがすごいよね。

Yohji：だから、人にミックスを任せると難しいかもしれないと思って自分でやったんですよね。

Tondenhey：昨日気付いたんですけど、俺のギターは2本しか弾いてないのに１本消されてるんですよ（笑）。ずっと気付かなかったってことはすごい完成度なんだと思う。

Yohji：（笑）シンプルになったよね。メインで鳴ってるギターを強調しました。

SunBalkan：Pecoriの声を消すのってPecoriの声を目立たせるためにやるわけですけど、それをやらずに1個1個立たせられてる。バンドの人だったらやらないアプローチだなって思います。