風間杜夫、濱田めぐみらが言葉や文化を超えたあたたかな交流を描く　ミュージカル『バンズ・ヴィジット 迷子の警察音楽隊』公開稽古レポート

2018年のトニー賞において、作品賞を含む10部門を制するという快挙を成し遂げた『The Band’s Visit』。2007年公開の映画『迷子の警察音楽隊』を原作に、魅力的な楽曲や演出・芝居、普遍的なメッセージで多くの人の心を掴んだ。

ミュージカル『バンズ・ヴィジット 迷子の警察音楽隊』の日本初公演となる今回は、言葉のニュアンスや歴史的背景を踏まえ、あえてのオリジナル演出で上演される。演出を手がけるのは森 新太郎。キャストには風間杜夫、濱田めぐみ、新納慎也、矢崎 広、渡辺大輔、永田崇人、エリアンナ、青柳塁斗、中平良夫、こがけん、岸 祐二、辰巳智秋といった、確かな実力と個性を兼ね備えたメンバーが集結。さらに、舞台上で生演奏を行う警察音楽隊も、太田惠資、梅津和時、星 衛、常味裕司、立岩潤三と、日本の音楽シーンを牽引するミュージシャンが揃っている。

 

開幕に先駆けて行われた会見には、風間杜夫、濱田めぐみ、新納慎也、こがけんの4名が登壇した。

ーー初日を迎えるにあたって、意気込みを教えてください。

風間：去年の12月から稽古を始めて2ヶ月。早くお客様の前で演じたいと大変わくわくしています。緊張感もありますが、幕が開くのが楽しみです。

濱田：みんなで一丸となってお稽古をしてきました。素敵な作品になっていますので、ぜひ劇場で楽しんでいただけたらと思います。

新納：世界中で戦争が起きたりコロナ禍だったりする中、平和を願う気持ちを持つこの作品は今まさに上演すべきものだと思います。今までとはちょっと違うミュージカルになっています。この作品をみなさんがどう受け止めてくれるか楽しみです。

こがけん：芸人をやっていて、こんなに同じものを練習することってないので、さすがに飽きるんじゃないかと思っていました。でもすごく楽しくて、衣裳付き通しをした時に感極まってちょっと泣いてしまって。それくらい面白い作品です。あとは、『迷子の警察音楽隊』ですが、演技は迷子にならないように気をつけたいです！

ーー日本版の見どころはどこでしょうか。

風間：エジプトとイスラエルという2つの国の話で、お互い言語が違います。ブロードウェイでは共通言語として英語を使っていまして、今回はたどたどしい英語が日本語になっています。そこから起きる笑いがあったり、必死にコミュニケーションを取ろうという思いが大きくなってきたり。日本版の演出でも苦労された点だと思います。また、文化の違う国の人々と、文化を超えてたった一晩触れ合う、その情や心の繋がりは我々日本人でもよく理解できます。僕らならではの感覚で演じてみたいと、僕自身は思っています。

濱田：私は田舎に住んでいる女性の役。そこに流れるのんびりした時間、エジプトからやってくる警察音楽隊の皆さんの時間の流れ。言語もさることながら、時の流れというものを森さんが細かく演出してくださいました。

新納：まずは真っ赤なセット。僕も最初は驚きました。この衝撃的なセットの中でとても繊細な物語が繰り広げられます。森さんも、ちょっとしたことまで細かく演出してくださいました。そういう繊細さが日本人の琴線に触れるんじゃないかと思います。世界の中で人々が日常を暮らしていることを感じとってもらえたら嬉しいですね。

こがけん：エジプトとイスラエルは政治的には友好関係を築いているけど、実は緊張状態にあるということを、最初に森さんが教えてくれました。それがベースとなって理解できたことが多くあります。また、森さんの稽古はあらゆることを試してみてひとつに絞っていくスタイル。僕は最初の頃、1週間おきくらいでしか稽古に出られなくて。1回稽古して「ああしてみよう、こう変えよう」と言われて、1週間後に行ってみたら最初に戻っていたりするんです。文句じゃないですよ（笑）。これが森さんの持ち味なんだと感じました。

ーー生演奏が見どころのひとつです。本作の音楽の難しさや魅力を教えてください。

風間：私は今回、一曲しか歌わないんです。アカペラで、濱田さんの歌やバンドの皆さんに合わせるのが難しい。この一曲に魂を込めています。皆さん音楽的センスも歌唱力もある方々ですから、負けないようにしがみついていこうと思います。

濱田：稽古場で楽隊の皆さんが初めて音を奏でてくださったのを聴いた時や演奏に乗せて歌った時、みんなから拍手が沸き起こったんです。楽器が奏でる音色のロマンチックな感じやノスタルジックな感じ、エモーショナルな感じが歌のメロディラインにも細かく入っていて、今まで歌った楽曲の中でもトップクラスに難しかったですね。それが合わさってお届けできる音楽は素晴らしいものがあります。また、目の前にオーケストラがいないので呼吸を合わせていく必要があり、意思疎通も大切になるので、より親密に寄り添いながらお稽古しました。素晴らしい楽曲揃いですが、歌い手側にとってはものすごく難易度が高いです。

こがけん：本当に、伝わらないでしょうけどめちゃくちゃ難しいんですよ！　そこだけでも覚えて帰ってほしいです！

一同：（笑）。

新納：ブロードウェイで観た時に、なんて素晴らしい楽曲なんだろうと感じました。ミュージカルではあまり聞いたことのない中東の音楽にすっかり心を奪われ、すごく癒されたんです。中東の音楽って日本人にも合うと感じていて。さらにミュージシャンの皆さんは、音楽に詳しい方ならご存知の奇才揃い。そこに混ざって演奏する僕の気持ちにもなってくれと書いておいてください（笑）。

風間：あのシーンは見ものですよね！

新納：やめてください（笑）。

こがけん：濱田さんと同じで、最初にこの作品の音楽を聴いた時、本当に感動しました。中東音楽を現代風にアレンジしていると思うんですが、すごく夢中になってサントラを聴きましたね。この演奏だけでも代の元が取れますし、さらに演技と素晴らしいストーリーがある。こんな言い方をしてしまうと安っぽくなるけど、ここまでコスパの高い芝居はないと思います！

ーー最後に、風間さんからお客様へのメッセージをお願いします。

風間：国も宗教も文化も違う二つの国の人々が、心を許し合うさりげないお話です。たった一晩の出会いだけど、別れがとても切ない。さらに、一流のミュージシャンによる生演奏もあります。こんな贅沢な芝居はありませんから、ぜひ、一人でも多くの方に楽しんでいただけたらと思っています。

公開稽古レポート

公開稽古でまず披露されたのは、トゥフィーク（風間杜夫）、ディナ（濱田めぐみ）とバンドの生演奏による「Itgara’a」＆「いつもとちがう何か」。風間のアカペラ歌唱から始まり、楽隊の演奏と濱田の歌唱が重なっていく。

母国語が違うため、ディナはトゥフィークが何を歌っているのか分からない。物悲しいメロディの乗る歌詞は祈りなのかラブソングか、それとも彼の趣味だという釣りの歌なのか。分からないながらに心の距離が縮まっていくロマンチックな楽曲を、風間と濱田は甘く深みのある歌唱で聴かせる。二人の歌声を彩るバンドの生演奏も美しく、幻想的な一夜の情景が浮かび上がる。

続いて、電話男（こがけん）がメインとなる「声をきかせて」。携帯電話がない時代、彼女からの電話を一途に待ち続ける切なさをこがけんは率直に表現。また、待ち望んだ電話がかかってきた彼の喜びをフレッシュに見せたあとは、登場人物たちがそれぞれ待っている何かに向けて歌い出す。ノスタルジックで温かいメロディに様々な楽器の音と人々の歌声が順々に重なり、厚みを増していくハーモニーが美しい。

そして、作中では序盤のシーンである、ベト・ハティクヴァにやってきた音楽隊に、ディナとイツィック（矢崎 広）とパピ（永田崇人）が街の紹介をする「何にもない町」。

お互いに慣れない言葉でコミュニケーションを取ろうと奮闘する様が楽しく、特に音楽隊の指揮者として堂々と振る舞っていたトゥフィークが間違いに気づいて戸惑う姿が可愛らしい。中東音楽らしい音階とリズムに乗せて音楽隊の勘違いを正し、地元の説明をするディナたちは明るいがどこか投げやりな雰囲気を漂わせている。ユーモラスなダンスも相まって、ここから始まる物語へのわくわくが掻き立てられた。

たった一晩の出来事でありながら、忘れられない大切な思い出になっただろうことが窺える彼らの交流。贅沢な生演奏に乗せて紡がれる切なくも温かいささやかな物語を、ぜひ劇場で見届けてほしい。