2年目の山田演出は「より分かり易く」「より面白く」！ ミュージカル『アニー』2018ゲネプロレポート ～【THE MUSICAL LOVERS】ミュージカル『アニー』【第24回】

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2018年の丸美屋食品ミュージカル『アニー』が4月21日（土）に開幕する。本作は41年前の1977年4月21日、ブロードウェイのアルヴィン・シアター（現ニール・サイモン・シアター）でオープンし、同年のトニー賞作品賞をはじめ7部門を受賞した。日本テレビ主催によるミュージカル『アニー』は1986年にスタートし、2018年に33年目を迎える。これまでのべ172万人もの観客に感動を与えてきた、国民的ミュージカルだ。

2017年からは山田和也を演出に迎え、翻訳台本・振付・舞台美術・衣裳なども一新した、新演出版『アニー』が誕生した。山田ほか、クリエイティブ・スタッフ（音楽監督：佐橋俊彦、振付・ステージング：広崎うらん、美術：二村周作、照明：高見和義、音響：山本浩一、衣裳：朝月真次郎、指揮：福田光太郎）も2017年より続投。

SPICEのインタビュー に対し、2018年の『アニー』は「より分かり易く」「より面白く」なる、と語った山田。そのゲネプロ（最終通し稽古）と囲み会見が、初日公演の前日、新国立劇場でおこなわれた。

メディア向けに公開されたのは、チーム・モップの『アニー』（第一幕のみ）。世界大恐慌直後の1933年、真冬のニューヨーク。誰もが希望を失う中、本当の両親が迎えに来る「明日」を信じて生きている孤児・アニーを宮城弥榮（みやぎやえ）が演じた。その舞台を、アニーになりたい歴31年、【THE MUSICAL LOVERS】を連載中の筆者がレポートする（注意：ネタバレNGの方はご遠慮ください）。

■新しいサンディの挑戦

日本テレビ主催『アニー』において、1986年から2017年まで、野良犬サンディを勤めてきたのはオールド・イングリッシュ・シープドッグだった。このたび、33年目にして犬種が変更、レトリバーの血を引くミックス犬となったことは【第19回】で報じたとおりだ。

『アニー』といえば、「Tomorrow」という人は多いだろう。この曲は第一幕、孤児院を脱走したアニーが、野犬狩りを逃れたサンディと出会って歌うナンバーだ。サンディのドッグトレーナーは、映画『南極物語』『ハチ公物語』『犬と私の10の約束』などで知られる宮 忠臣。演出の山田和也いわく「サンディには、今まで以上に細かく仕事をしてもらっている」とのことだった（【第23回】参照）。

サンディには、「アニーの飼い犬」だという証拠を見せる場面や、貧民街フーバービルでごはんをもらう場面など、高度な演技力が要求される。

アニー（宮城弥榮）がサンディを「自分の犬」だと証明する演技も素晴らしい。「おいで、サンディ」と呼ぶ時は、「本当に来てくれるだろうか？」という不安と緊張が伝わる声。だからこそ、サンディが来てくれたときの笑顔が輝く！

その後、フーバービルに向かったアニーとサンディ。「絶対に両親を見つけるもん！」と意気込むアニー。するとサンディが「うん」と言うかのように、うなづいた！ そんな新しいサンディの達者な演技の数々をお楽しみに！！

■楽しいウォーバックス邸。大富豪と秘書の関係は……？

孤児院を脱走したアニーだが、17管区ウォード警部補（矢部貴将／『アニー』出演18年目）に連れ戻される。しかしそこでアニーは、大富豪ウォーバックスの秘書グレースに選ばれ、ウォーバックス邸でクリスマス休暇を過ごすことになった。

ウォーバックスを演じるのは、2017年公演で歴代最年少の、頭髪のある精悍な姿が新鮮だった藤本隆宏が、今年も頭髪を堂々たたえて続投。アニーと出会い考え方が変わってゆくまで、人の心の機微などにはとんと無頓着だ。例えば6週間ぶりに出張から家に帰ったシーン。料理人ピューがせっかく用意してくれた好物を「要らない」と言う（劇中には登場しないが、ウォーバックスの好物はローストビーフとヨークシャープディングである）。せっかくピューが心をこめて用意したのに！ だが、やられっぱなし（？）ではない、たくましいピューである。そこで彼女の取った可笑しい行動とは？……ぜひ、生の舞台でご注目あれ。

ウォーバックスは当初、アニーが男の子ではないこと（ウォーバックスは『オリヴァー・ツイスト』の影響で、孤児＝男だと思っているようだ）、仕事をジャマすることに怒っている。しかし、盟友バーナード・バルークからの電話をアニーが地団駄でやめさせると、「ブハハハハ！」と大笑い。アニーをすっかり気に入ってしまった。

宮城演じるアニーは、「大丈夫！」と言いつつも、ウォーバックスがかまってくれないと大げさにシュンとしてアピールする。そんな茶目っ気も、ウォーバックスの心を溶かしたのだろう。

しかしウォーバックスが無骨な頃から、彼を想う人物がいる。秘書グレースだ。演じるのは、元宝塚娘役トップを務めた白羽ゆり。【製作発表】では、「まっすぐで真面目なグレースが、アニーに出会って母性や恋やお茶目さを出してゆくことが楽しみ」という白羽に、藤本も「ウォーバックスはグレースがいないと何もできない。頼りにしている」と語った。

白羽は物腰やわらか、立ち居振る舞いは指先まで美しく、とても品がある。しかしウォーバックスに「映画」という言葉を伝えるジェスチャーシーンでは、『キングコング』のモノマネや死体の演技などを全力で披露。そのギャップがキュート！ すばらしきコメディエンヌぶりを発揮した。

グレースはウォーバックス邸のスタッフたちに信頼され、愛されている。グレースが連れてきたアニーのかわいらしさに魅了されるウォーバックス邸スタッフたち。ベテラン英国人執事ドレーク（鹿志村篤臣／『アニー』出演18年目）をはじめ、伊藤広祥（初）、大竹 尚（初）、谷本充弘（3年目）、森 雄基（2年目）といった従僕たち。女中頭でお風呂係のグリア（川井美奈子／初）、料理人のピュー（坂口杏奈／2年目）、洋服係のセシル（岩﨑ルリ子／初）、寝室係のアネット（神谷玲花／2010年タップキッズ、アンサンブルとしては2年目）。彼らがアニーを歓迎する曲「I Think I'm Gonna Like It Here」は、弾む明るさに満ちあふれ、この場面ごと好きになること請け合いだ。（アンサンブルの活躍については、後日、当連載の別レポートにて紹介予定）

ウォーバックスはアニーと過ごすことで、だんだんと人間味を増してゆく。いつしかアニーを養子にしたいと思うようになったウォーバックスは、アニーのためにティファニーでロケット（ペンダント）を特注した。それを手渡すことを想像するだけで「アハー、クソー！」と頭を抱える。ビジネスではいつだって自信満々なのに、一人の少女の前では緊張してしまう。それは、本当に大切な人を見つけつつあるウォーバックスの心の変化だ。

だが、アニーに「パパとママは自分を迎えに来るの！」と言われてしまったウォーバックス。悲しみを隠し、FBIのフーバー長官に電話する勢いのよさ。ウォーバックス邸スタッフのアニーへの協力。はしゃぐアニーの傍らで寂しそうなウォーバックスに向かう、グレースの視線。皆が本当にほしいものは、心から望んでいることは、手に入るのだろうか？

さて、第一幕の時点では、共和党員ウォーバックスと民主党員ローズベルト大統領（伊藤俊彦）は、まだ仲良しとは言えない（というか、ローズベルト大統領とは電話しかしていない）。このレポートは第一幕のみとなっているが、この2人の関係は徐々に変化してゆく。アニーを通して築かれる、党派を超えた友情、繊細な心の動きを最後までご覧いただきたい。

■母娘2代でハニガン、辺見えみり

アニーたちに掃除をさせ、洋服を縫わせ、どろどろスープを食べさせる孤児院の院長ハニガンを演じるのは、辺見えみり。2006年には母・辺見マリも同役を演じている。12年の年月を経て親子が同役を演じる快挙である。

辺見のハニガンは迫力いっぱいでありながら、セリフひとつひとつを立たせている。だからセリフの持つギャグ・テイストも、漏らさず客席に伝えている。結果、客席が弾み、コメディとしてのテイストが濃厚になった。

アニーの親が11年間迎えに来ないことに「渋滞にでもつかまっているのかね」とイヤミをかます。孤児たちに、今日はぬるいどろどろスープではない、と期待させ、「さめたどろどろスープ～！」と子どもっぽくおどけ、孤児たちをガッカリさせる。孤児にゲロを吐かれたサテンのクッションをほっぺたに当てる。ラジオメロドラマ「ヘレン・トレント」の時間になると「わーい」とばかりにラジオに駆け寄る。「私に男をちょうだい！」と叫ぶ。「お遊戯室にホットココアとジンジャークッキーがあるわよ～」と、いい人ぶる。クリスマス休暇を過ごす孤児を探しに来たグレースに「大人の女性はどうかしら」と真顔で答える。辺見のハニガンは、今までにあったセリフの数々を、全部「笑い」にしてしまうホームランっぷりなのだ。

しかし辺見の一番の魅力は「歌」だ。ソロの「Little Girls」はもちろん、ハニガンの弟ルースター（青柳塁斗／2017年より続投）と、その恋人リリー（山本紗也加／2017年より続投）、そしてハニガンが歌う「Easy Street」という曲で、ハモリも絶品であることを証明した。

青柳演じるルースターの「（リリーは）キャワユイだろう～？！」という軽薄さ、おんどりモノマネからのバク宙、ハニガンのひざにまとわりつく姿は、昨年より一層笑わせる。「薄汚い孤児が（億万長者ウォーバックスに取り入って）ズルイ！」と叫ぶ、山本のリリー。彼女は「Easy Street」で、その美脚を曲のポイントポイントで組み直し、ラストのキメポーズでも足を後ろにぴょーんと曲げて魅了する。

この、悪いヤツらご一行様……というより、憎めないおバカさんたちが、この先の物語を引っ張ってゆく。

■大人しくなんかいられない！ 2018年の孤児たち

「ママー！ママー！」 ミュージカル『アニー』の第一声は、モリー（島田沙季）のこのセリフだ。ここは孤児院なので、アニー以外は皆、親がいない。アニーが歌う「Maybe」が始まると、寝ていた孤児たちが起き上がる。アニーが空想する家族像に、笑顔になる孤児たち。筆者の涙腺は開始10分で決壊だ。

ひとりだけ「おやすみ」を言わない意地っ張りのペパー（武藤光璃）、アニーが孤児院を脱走しようとすると真っ先に起きる臆病なテシー（林 歩美）、ハニガンの笛の音にぐっと背筋を伸ばすケイト（込山翔愛）、「大好きです、ハニガンさん」で作り笑顔を崩さないジュライ（河﨑千尋）。ダフィ（山本樹里）は、孤児院のつらさを歌う「It's The Hard-Knock Life」の「サンタって誰さ？」の歌詞部分や、グレースがアニーを選んだときに見せる笑顔がとても印象的だ。

個性豊かな孤児たちは、ときに喧嘩しつつも、ともに歌い、ともにハニガンに立ち向かう。そんな強さを、客席から応援してしまう。

「It's The Hard-Knock Life」は、アニーを演じる宮城を筆頭に、皆、野太い声で怒りをこめて歌う。早朝から掃除をさせられて、うんざりしているのだ。しかしそこでシーツを持ってぴょんぴょん飛び跳ねるケイト、「It's The Hard-Knock Life (Reprise) 」の「本当に」という歌詞部分で、いちいちポーズを変えるモリー（一番のちびっこモリーは、この後バケツにはまってしまう！）など、ダンサブルな中に遊びの要素がある。

日本テレビで毎年放送される『アニー』メイキング（関東では4月に放送／その他地域は別欄参照）にて、振付・ステージングの広崎うらんは、子どもたちに「大人の目を盗んで遊ぶ」という課題を出していた。そう、「演じる」とは「Play（遊ぶ）」なのだ！ アニーも孤児たちも、大人に助けてなんかもらえない。だから楽しさも自分で見つけ出す。ハニガンに悪さしても「ごめーん！」で済ませる、ちゃっかりさ。彼らは決して優等生ではない。そこが魅力なのだ。

■第一幕、最大の魅せ場！「N.Y.C.」

『アニー』第一幕のビッグ・ナンバーといえば、「N.Y.C.」だ。アニー、ウォーバックス、秘書グレースは、タイムズスクエア近くのロキシー・シアターまで映画を観に行く。

ウォーバックスによって歌われる「N.Y.C.」に、登場してくるのは未来のスター（坂口杏奈）。坂口は子役時代、『アニー』オーディションに落ちているそうだ。大人になって、その『アニー』に「未来のスター」として登場する。アニーになりたい歴31年の筆者も、いつかアニーになれるのではないか？と希望がわいてくる。

未来のスターとともにきらびやかに変身するのは、ダンスキッズ（東 未結、高橋奈々、髙橋有生、田中愛純、廣瀬奏空、宮原咲心）。その衣裳は、マリリン・モンローのような白いドレス、『CHICAGO』や『コーラスライン』の映画のようなドレスだ。「未来のスターの将来が、こうであったらいいな」と観客も夢見ることのできる華やかさ。そして、その華やかな夢を見られる街こそ、『アニー』の舞台ニューヨーク、そう「N.Y.C.」なのである。

さて、アニー、ウォーバックス、グレース。彼らはいずれも血のつながりはない。しかし、『アニー』を観ていると感じないだろうか？「血のつながった親子だけがファミリーか？」「誰といることがハッピーか？」ということを。

巨万の富をを手にしている、大富豪ウォーバックス。自分のモノは何も持っていない、孤児の少女アニー。この2人が、この先どうなるのか？……それは劇場でお確かめいただきたい。

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ゲネプロ終了後、大富豪ウォーバックス役の藤本隆宏、ハニガン役の辺見えみり、アニー役の新井夢乃 (あらいゆめの／チーム・バケツ)・宮城弥榮（みやぎやえ／チーム・モップ）による会見が劇場ロビーで行われた。今回の2人のアニーは劇中と同じく11歳である。

藤本は「新しいキャストでパワーアップした。特にアニーの2人が元気よく、演るたびにどんどん成長している。稽古で間違えてもケロッとしていて、アニーと同じく前向きな2人。これからが楽しみ」。親子2代でハニガンを演じた辺見は、「衣裳や演出こそ違うが、母が演じた時に観たものを今、自分が演じているんだなと考えると、ウルッとくる」と、夢が叶った嬉しさを語った。

辺見について、宮城は「『おはよ～』と言ってくれたりする、楽しい人」。新井は「お芝居のときは怖いけど、普段は声をかけてくれて、面白くてイイなって思ってます」。藤本も「辺見さんのハニガンはハーモニーが素晴らしい。素敵です。プライベートはすごく優しくて、子どもたちは皆、ハニガンに集まります」と絶賛。辺見は照れ笑いをしながら「それを言うのは営業妨害」と返す。

アニー2人の初日は2018年4月21日(土)。たった今、ゲネプロで主演を終えたばかりの宮城は「今日、うまくいったので、それを最後の公演日まで出していきたい」。新井は「明日の初日に向けて緊張しているけれど、稽古は楽しかった。皆で力を合わせてやってきたので、お客さんに伝わるよう頑張りたい」と抱負を語った。

丸美屋食品ミュージカル『アニー』は2018年4月21日(土)～5月7日(月)、新国立劇場 中劇場で上演。8月より福岡・大阪・新潟・名古屋にて公演予定（日程は下記「公演情報」参照）。