ジュディ・ガーランド生誕100年記念（Part 7）快作「ザッツ・エンタテインメント！」大特集～「ザ・ブロードウェイ・ストーリー」番外編

　ガーランドにとってMGMは、スターの座を掴む大きなきっかけを作った「ドリーム・ファクトリー」（夢の工場）だった。だが反面、過密スケジュールをこなすため興奮剤と睡眠薬を交互に投与され、その結果精神を病んだ挙句に解雇と、辛い記憶が多いスタジオでもあったのだ。ただし音楽的環境に関しては、非常に恵まれていた。サリンジャーら名アレンジャーや音楽監督、ヴォーカル・コーチが彼女の才能を引き出し、確実に伸ばしたからだ。

■ショウビズの醍醐味を凝縮した名曲

MGMのレコーディング・スタジオで録音の合間に Photo Courtesy of Scott Brogan

　本盤は、スケールの大きいサリンジャーのアレンジと対比するように、小編成のバンドを巧みに生かし、きびきびと闊達にスウィングするマーシャルの編曲を堪能出来る。軽妙な伴奏に乗って、ガーシュウィン作曲の〈フー・ケアズ？〉や、アーヴィング・バーリン作詞作曲のスタンダード〈プティン・オン・ザ・リッツ〉などを、気持ち良さそうに歌うガーランド。ジャズ・ヴォーカリストの天分を、惜しみなく示して絶好調だ（この2曲もライヴの定番曲となった）。加えて〈イフ・アイ・ラヴ・アゲイン〉や、ピアノ伴奏のみで聴かせる〈イット・ネヴァー・ワズ・ユー〉などの渋いバラードを比較的さらっと歌っており、いつものドラマティックな演唱とは一味違う繊細な表情を見せる。またこのアルバムは、本連載Part 3で紹介した「ライヴ！」（1962年）同様、ガーランドが初めて挑戦した楽曲がほとんどだった。

　最後に、ユニバーサル ミュージックから発売されるCDから、残りの3タイトルにも触れておこう（曲名は下記一覧参照／すべて日本初CD化）。まず、ガーランドのキャピトルにおける初録音「ミス・ショー・ビジネス」（1955年リリース）は、メドレーを含む18曲収録の充実盤。情感溢れるバラード〈ダニー・ボーイ〉が、胸に染み入る素晴らしさだ。1962年リリースの「ザ・ガーランド・タッチ」は、それまでのレコーディングから選りすぐった一枚。ブロードウェイ・ミュージカル『地下鉄は眠るために』（1961年）からの一曲で、シングル盤で発売された〈カムズ・ワンス・イン・ア・ライフタイム〉が楽しい。

ココナッツ・グローヴでのショウの後、ガーランドを祝福するマレーネ・ディートリッヒ Photo Courtesy of Scott Brogan

　1959年にリリースされた「ガーランド・アット・ザ・グローヴ」は、彼女初のライヴ盤。前年の夏に、LAのナイトクラブ、ココナッツ・グローヴで行われたショウを収録している。声の調子が今ひとつなのは惜しいが、伴奏を務めるフレディ・マーティン指揮のオーケストラが抜群で、歯切れの良いサウンドでガーランドの歌を盛り立てる。白眉は〈パープル・ピープル・イーター〉。これは、〈ロックを踊る宇宙人〉の邦題が付けられた当時のヒット曲で、「紫色の人喰い一角獣が空から現れた。目的を尋ねれば、『オレ、ロックンロールのバンドで働きてえ』」というナンセンスな内容だ。彼女は、この手のコミカルなナンバーも実に上手かった。